Category Archives: créa

Unofficial Collaboration Between Banksy & Basquiat

A l’occasion de l’exposition consacrée à Jean-Michel Basquiat au Barbican à Londres du 22 septembre 2017 au 28 janvier 2018, Banksy a imaginé une collaboration avec l’artiste en dévoilant deux nouvelles créations. La première d’entres-elles représente un personnages isolée l’oeuvre de Basquiat Boy and Dog in a Johnnypump datant de 1982, accueilli par la police londonienne. La seconde représente une queue de visiteurs attendant leur tout pour faire un tour de grande roue dont les nacelles sont composées de la célèbre couronne signature de Basquiat.






Geometric & Colorful Glass Sculptures by Jiyong Lee

L’artiste Jiyong Lee réalise de très jolies sculptures en verre géométriques et très colorées. Dans sa série Segmentation ses créations aux formes diverses révèlent toutes leurs couleurs à travers la lumière qui les traverse. L’artiste rend toutes ses lettres de noblesse au matériau qu’est le verre.









Colorful Reproductions of Vintage Camera in Paper

L’artiste Lee Jihee est à l’origine de magnifiques créations de paper art. Il a reproduit à l’aide de papier coloré d’anciens appareils photos. Des détails parfaitement représentés, des objets mis en valeur. Des appareils tels que le Rolleiflex, le Leica IIIf Red Dial ou encore le Nikon FA Gold remis en lumière grâce au talent de l’artiste.











Immersive Exhibition Celebrating Global Diversity

WE ARE THE REMIX est une installation architecturale imaginée par le studio barcelonais MUSEEA formé par Serge Martynov et Sofia Hedman. Cette création, installée à la Röda Stens Konsthall de Göteborg jusqu’au 20 août, célèbre la diversité au-delà des frontières symbolisés par des fluides et des lumières colorées. Les visiteurs se baladent dans cette petite ville où toutes les cultures sont à explorer.

We are the Remix
Röda Sten Konsthall[/caption]












First « We wear culture » Virtual Exhibition by Google Arts & Culture

Pour la première fois, Google Arts & Culture s’associe avec des institutions culturelles de la mode en France et dans le monde, pour dévoiler plus de 300 ans de mode grâce aux nouvelles technologies.


A cette occasion, les 9 et 10 juin, le musée des Arts Décoratifs accueille «We Wear Culture : à chaque mode son histoire ». Une nouvelle exposition gratuite et ouverte au grand public afin de découvrir le dispositif immersif et les innovations développées par Google Arts & Culture.

Parmi ces dispositifs, on trouve une exploration en VR racontant l’histoire de  pièces iconiques telles que la petite robe noire de Coco Chanel, des escarpins étincellants et emblématiques de Marilyn Monroe ou encore du célèbre corset controversé de Vivienne Westwood.

Des technologies tels des écrans Gigapixel, ou encore la Tilt Brush, un pinceau digital de Google permettant aux artistes, stylistes et ensembles des créateurs d’imaginer des pièces en réalité virtuelle, seront à disposition des visiteurs.

Des créateurs des métiers de la mode seront également présents pour animer des ateliers créatifs à partir de cette technologie Tilt Brush comme la créatrice de la marque Mazarine, lauréate du Grand Prix de la Création du Prêt-à-porter féminin 2015 ou la créatrice de chaussures Gabrielle Beau, lauréate du Grand Prix de la création 2014

Tous les contenus de l’exposition sont accessibles gratuitement sur la plateforme g.co/wewearculture, et sur l’application dédiée.
PRATIQUE
Musée des Arts décoratifs
111, rue de Rivoli 
75001 Paris
Horaires 
 :  Vendredi 9 juin, de 10h à 22h 
• Samedi 10 juin, de 10h à 18h
Entrée gratuite sans inscription



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