Category Archives: site

Unofficial Collaboration Between Banksy & Basquiat

A l’occasion de l’exposition consacrée à Jean-Michel Basquiat au Barbican à Londres du 22 septembre 2017 au 28 janvier 2018, Banksy a imaginé une collaboration avec l’artiste en dévoilant deux nouvelles créations. La première d’entres-elles représente un personnages isolée l’oeuvre de Basquiat Boy and Dog in a Johnnypump datant de 1982, accueilli par la police londonienne. La seconde représente une queue de visiteurs attendant leur tout pour faire un tour de grande roue dont les nacelles sont composées de la célèbre couronne signature de Basquiat.






Immersive Exhibition Celebrating Global Diversity

WE ARE THE REMIX est une installation architecturale imaginée par le studio barcelonais MUSEEA formé par Serge Martynov et Sofia Hedman. Cette création, installée à la Röda Stens Konsthall de Göteborg jusqu’au 20 août, célèbre la diversité au-delà des frontières symbolisés par des fluides et des lumières colorées. Les visiteurs se baladent dans cette petite ville où toutes les cultures sont à explorer.

We are the Remix
Röda Sten Konsthall[/caption]












First « We wear culture » Virtual Exhibition by Google Arts & Culture

Pour la première fois, Google Arts & Culture s’associe avec des institutions culturelles de la mode en France et dans le monde, pour dévoiler plus de 300 ans de mode grâce aux nouvelles technologies.


A cette occasion, les 9 et 10 juin, le musée des Arts Décoratifs accueille «We Wear Culture : à chaque mode son histoire ». Une nouvelle exposition gratuite et ouverte au grand public afin de découvrir le dispositif immersif et les innovations développées par Google Arts & Culture.

Parmi ces dispositifs, on trouve une exploration en VR racontant l’histoire de  pièces iconiques telles que la petite robe noire de Coco Chanel, des escarpins étincellants et emblématiques de Marilyn Monroe ou encore du célèbre corset controversé de Vivienne Westwood.

Des technologies tels des écrans Gigapixel, ou encore la Tilt Brush, un pinceau digital de Google permettant aux artistes, stylistes et ensembles des créateurs d’imaginer des pièces en réalité virtuelle, seront à disposition des visiteurs.

Des créateurs des métiers de la mode seront également présents pour animer des ateliers créatifs à partir de cette technologie Tilt Brush comme la créatrice de la marque Mazarine, lauréate du Grand Prix de la Création du Prêt-à-porter féminin 2015 ou la créatrice de chaussures Gabrielle Beau, lauréate du Grand Prix de la création 2014

Tous les contenus de l’exposition sont accessibles gratuitement sur la plateforme g.co/wewearculture, et sur l’application dédiée.
PRATIQUE
Musée des Arts décoratifs
111, rue de Rivoli 
75001 Paris
Horaires 
 :  Vendredi 9 juin, de 10h à 22h 
• Samedi 10 juin, de 10h à 18h
Entrée gratuite sans inscription



A Design Contest for Young Creatives by Orange

Orange s’apprête à organiser la 6ème édition de son concours destiné aux jeunes créatifs issus du graphisme, du design ou encore du digital, Concours Orange Jeunes Designers, sous le thème « Réinventons l’argent avec Orange ». Les candidats devront imaginer des créations mettant en avant le rapport que nous aurons à l’argent dans le futur.

Le but est de leur offrir le moyen de se dépasser dans le cadre d’enjeux qui animeront la société de demain. Pour participer les créatifs sont invités à soumettre leur candidature du 22 mai au 30 Juin 2017 sur le site concours-design.orange.com.

Le jury sera composé d’experts en design, sociologues, journalistes, industriels, institutions présidé par Constance Guisset, designer française connue pour son travail axé sur l’illusion et l’effet de surprise. Elle sera accompagnée de Marc Rennard, directeur général adjoint d’Orange. Les lauréats seront récompensés par trois prix le 15 février 2018. Selon Constance Guisset, les designers sont invités « à repenser l’argent, à proposer des nouvelles choses ».





Stunning Monochromatic Photograms by Klea McKenna

Les photogrammes sont une technique photographique qui ne nécessite pas d’appareil photo. Les sujets sont placés sur une surface photo sensible comme du papier photo ou un film pellicule. L’artiste visuelle Klea McKenna a utilisé ce procédé pour nous offrir des images monochromes où les empreintes digitales d’éléments naturels se retrouve apposées sur du papier photo. Un résultat abstrait et hypnotisant.










Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.plugin cookies

ACEPTAR
Aviso de cookies