Originaire du Texas, l’artiste Bill FitzGibbons oeuvre depuis plus de trois décennies en sculpture et en art urbain. Il est internationalement réputé pour ses installations lumineuses aux couleurs de l’arc en ciel qui lui ont été commandé au fil des ans aux quatre coins des États-Unis, mais aussi en Islande, en Finlande, en Suède, en Allemagne ou encore au Royaume-Unis. Ses projets artistiques de grande ampleur se souhaitent également écoresponsables puisqu’il utilise des systèmes d’éclairage de LED informatisés. Découvrez quelques-unes de ses installations.
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The Block Tower By Toby Harriman
« Pendant des années, j’ai vu passer de superbes photos de ces tours d’habitation et je voulais les voir et les documenter par moi-même », révèle Toby Harriman. Le photographe américain s’est rendu à Hong Kong pendant quatre jours, à l’occasion d’un voyage en Asie et a décidé de réaliser une série photographique et vidéo unique, intitulée « The Block Tower ». Avec son drone et son appareil photo, l’artiste s’est posté sur plusieurs points de vues à différentes heures de la journée, afin de capturer différentes lumières qui se reflètent sur les bâtiments. « J’y suis allé dans le but de faire des vidéos abstraites et d’avoir un rendu artistique. Je voulais montrer ces buildings sous un autre angle ». « Hong Kong est un monde totalement à part. C’est l’une des ville les plus densément peuplées au monde, avec une densité globale estimée à 6 300 personnes par kilomètre carré. Plus de sept millions de personnes vivent sur environ 1 108 km2. Tout est plus grand, plus dense et on avait l’impression que tout le monde vivait dans ce type de logements. C’est cool de voir qu’ils essaient d’incorporer de la couleur afin d’animer les quartiers. En tant qu’artiste, c’est difficile de regarder une telle ville et de ne pas être impressionné ». Retrouvez ses travaux sur sa page Instagram : @tobyharriman
The Beautiful Graphics of the 100 Poster Project
Passionnés de projets artistiques à long terme, nous sommes absolument attachés à l’objectif créatif de la graphiste et illustratrice Melissa Ya, qui est de créer 100 conceptions d’affiche. Ya se laisse inspirer par la littérature, les événements et festivals (à la fois réels et fictifs), le cinéma, les emballages, les natures mortes et les objets divers. Chaque affiche révèle son souci du détail, sa combinaison cohérente de couleurs et de typographie, ainsi que son amour des lignes épurées. Le projet est un moyen pour l’artiste basée à Sydney de poursuivre et de découvrir d’autres pistes créatives en dehors du travail qu’elle fournit pour ses clients. Suivez son projet sur Instagram et visitez son site Web pour en savoir plus.
Mashup Portraits of Superheroes and Girls
Sandra Chevrier est une artiste canadienne pleine de talent baignant dans un milieu artistique depuis son plus jeune âge. Son style graphique s’accorde avec le concept de ses portraits atypiques sur lesquelles des femmes ont la peau partiellement recouverte de pages des comics Marvel.
20 minuscules peintures réalisées sur des pièces de monnaie
Tales You Lose est un projet artistique réalisé par le brésilien Andre Levy. Son travail a donné vie à de nombreuses pièces de monnaie. Entre Mario ou Albert Einstein, cet artiste dessine des personnages connus sur des petits diamètres. Un véritable travail minutieux qui demande beaucoup de patience. Il faut avouer que les pièces sont d’un coup beaucoup plus sympathiques !