Avec sa nouvelle série «Open Stage», le photographe américain Kyle Thompson nous immerge au sein d’un univers brumeux teinté de subtiles et poétiques nuances de lumière. Entre les blocs de béton et les structures urbaines, l’artiste s’est mis à la recherche des endroits de nature encore intacts. «Lorsque j’ai commencé à me photographier dans ces espaces, j’ai réalisé à quel point ces images étaient fausses, nuance-t-il. J’ignorais les caractéristiques urbaines autour de moi afin de rendre ces scènes plus vides et silencieuses. Pour contrer cela, j’ai commencé à prendre des photos des alentours. Vous pouvez maintenant voir les bâtiments, les rues et les lignes électriques qui étaient cachées. Ainsi, la série se compose d’images qui vont par paires. Il y a les autoportraits, immergés dans ces environnements naturels restreints, et les photos du paysage autour qui montrent le réel contexte de ces scènes, et brisent l’illusion de la désolation.» L’artiste nous propose des œuvres saisissantes qui nous font réfléchir à la mince frontière entre mise en scène et réalité.
Category: espace
Ikea’s First Micro-Living Products Collection
Ikea part à la conquête de l’espace avec une collection audacieuse, décalée et avant-gardiste, à l’image l’ADN du brand. Il s’agit de la première ligne de produits entièrement inspirés des objets présents à bord d’un vaisseau spatial, pratiques, fonctionnels, pliables et décomposables. La collection est faite pour la vie dans des micro-maisons et a été développée en collaboration avec les centres de recherche de la NASA !
Fondazione Prada’s Installation at Venice Biennale
Durant la biennale d’architecture de Venise, une exposition en particulier a retenu notre attention : l’installation organisée par Dieter Roelstraete qui se concentre sur trois philosophes du XXe siècle : Theodor W. Adorno, Martin Heidegger et Ludwig Wittgenstein. L’exposition explore l’influence de ces intellectuels sur les conditions d’exil, d’évasion et de retraite, ainsi que sur les espaces physiques ou mentaux qui favorisent la pensée et la production philosophique.
Studio Franz Messner in Italia
Dans une région alpine située au nord de l’Italie, Messner Architects a rénové le studio de Franz Messner lui-même, en conservant la structure de la demeure initiale. Ils ont ajouté des fenêtres et portes pour faire rentrer plus de lumière sur les deux espaces de travail. Au centre, les architectes ont installé un espace de stockage. L’intérieur boisé et blanc a été conservé. Photos by Meraner & Hauser.
Colorful Minimalist Architecture Shots
L’architecture est un sujet fascinant pour de nombreux photographes. Leur objectif : capturer la géométrie urbaine sous les meilleurs angles pour offrir à la ville un tout autre visage. Les artistes parcourent les rues, le regard attentif à la recherche de ces détails qui donneront toute leur dimension à leurs clichés. Une façade colorée, un immeuble à l’apparence futuriste, une architecture atypique sont ainsi magnifiés dans l’objectif de ces photographes. Leur oeil affûté perçoit chaque aspérité et détail. Le travail de l’angle entre ensuite en scène pour offrir un point de vue inédit. Avec l’aspect minimaliste de la photographie, le sujet est ainsi indépendant de l’espace qui l’entoure. Ces artistes de l’instant offrent une part de mystère et une histoire à imaginer pour les observateurs de ces clichés, où la ville se dévoile. Sur sa plateforme Premium, Adobe Stock nous présente de magnifiques instantanés où l’architecture se révèle être un parfait sujet. Photo by Yener Torun/Stocksy Photo by Adrian Wilson Photo by Vladi García/500px Photo by Per Swantesson/Stocksy Photo by Paperclip Images/Stocksy Photo by Marko Milanovic/Stocksy Photo by Yener Torun/Stocksy Photo by Mellimage/Stocksy Photo by James Tarry/Stocksy Photo by Westend61