L’artiste Andrew McIntoch propose une série de huit tableaux qui seront exposés à la Peckham’s bo.lee gallery en mars. Ces scènes de paysages urbains déserts rappellent les quartiers du Sud de Londres dont s’inspire l’artiste pour imaginer ses sujets. Chacun de ces immeubles semble vétuste et abandonné, certaines fenêtres sont masquées et les enseignes des boutiques sont défraîchies. L’artiste surréaliste transcende néanmoins ces façades en révélant chaque fois une pièce de l’immeuble. Vide mais colorée, on y trouve généralement un tableau d’art contemporain et un “meuble” – à y regarder de plus près, il s’agit d’instruments de torture médiévaux… Tod and Feuer, 2019 © Andrew McIntosh Seven Circles, 2019 © Andrew McIntosh Lucifer, 2019 © Andrew McIntosh Fury, 2019 © Andrew McIntosh Fury, 2019 © Andrew McIntosh Black Magic, 2019 © Andrew McIntosh
Category: mac
The TARDIS from the Series Doctor Who Comes to China
Les fans de Doctor Who seront familiarisés avec TARDIS, la machine à voyager dans le temps fictive et le vaisseau spatial utilisés par le personnage central de la série. Pour le grand lancement de Doctor Who sur le marché chinois, BBC Studios a confié à l’illustrateur et conteur visuel Feifei Ruan la création d’une série d’affiches représentant le TARDIS dans diverses villes chinoises. L’artiste basé à New York a présenté une campagne délicieuse combinant une ambiance artistique traditionnelle des années 50 et de la Chine qui frappe dans les bonnes notes, à la fois pour son public cible et pour les fans de Doctor Who. Le travail multi-stylistique de Ruan a gagné en reconnaissance au fil des ans, ses plus récents prix comprenant une médaille d’or de la Society of Illustrators: MoCCA Awards 2018, une médaille de bronze du Creative Pool Annual 2018 et le grand prix du concours Hiii Illustration International 2016. Visitez son site Web et Instagram.
The TARDIS from the Series Doctor Who Comes to China
Les fans de Doctor Who seront familiarisés avec TARDIS, la machine à voyager dans le temps fictive et le vaisseau spatial utilisés par le personnage central de la série. Pour le grand lancement de Doctor Who sur le marché chinois, BBC Studios a confié à l’illustrateur et conteur visuel Feifei Ruan la création d’une série d’affiches représentant le TARDIS dans diverses villes chinoises. L’artiste basé à New York a présenté une campagne délicieuse combinant une ambiance artistique traditionnelle des années 50 et de la Chine qui frappe dans les bonnes notes, à la fois pour son public cible et pour les fans de Doctor Who. Le travail multi-stylistique de Ruan a gagné en reconnaissance au fil des ans, ses plus récents prix comprenant une médaille d’or de la Society of Illustrators: MoCCA Awards 2018, une médaille de bronze du Creative Pool Annual 2018 et le grand prix du concours Hiii Illustration International 2016. Visitez son site Web et Instagram.
Seeking the Charm of Hamburg’s Industrial Landscape
Maciej Leszczynski recherche le charme des paysages industriels de Hambourg, en Allemagne… un exploit difficile qu’il réussit sans effort. À travers une composition soignée et un encadrement intelligent, la série nous invite à voir au-delà des sombres caractéristiques industrielles des usines, des terminaux à conteneurs et des immeubles de bureaux et à apprécier leur beauté géométrique. Cette façon unique de voir le monde est en harmonie avec son esthétique et sa vision artistique. « La photographie est pour moi une façon individuelle de regarder le monde», dit-il. « La différence entre ce que l’on voit dans la réalité et ce que l’on peut voir dans une image est fascinante.» Plus de son travail ici et sur Instagram.
Color Factory Exhibit Debut in New York
L’exposition participative « Color Factory », qui avait été lancée en août dernier à San Francisco, arrive à New York. Elle se tiendra dans le quartier de SoHo à Hudson Square, dans un espace de 20k mq. Une nouvelle panoplie d’images instagrammables est prête à débarquer sur nos fils d’actualité. Des installations interactives allant d’une piscine de ballons à une machine à vent ou encore une série de rubans colorés accrochés au plafond, oeuvre de l’artiste française Emmanuelle Moureaux, vont délecter les spectateur et les inviter à intervenir. Des artistes, designers et talents de toute sorte vont créer des histoires colorées pour la joie des visiteurs, stimulant tous leurs sens d’une manière inattendue. A ne pas rater le Manhattan Color Walk situé à Cooper Hewitt, près du Smithsonian Design Museum, accessible à tout le monde. Crédits : Color Factory