Au cours des années passées à photographier des paysages, le photographe britannique Daniel Alford s’est spécialisé dans la construction d’images où la présence humaine se perd dans un vaste paysage. Sa série Tiny People in Big Places est un hommage à cette approche photographique, un récit visuel qui souligne l’importance de l’interaction entre les humains et le monde naturel. Voir plus sur son site et sur Instagram.
Category: visuel
Power Of Clothes By Photographer Libby Oliver
La photographe Libby Oliver a réalisé une série de portraits où ses modèles sont ensevelis sous une montagne de vêtements, qui constituaient leur dressing. Le but ? Représenter visuellement leur personnalité à travers les vêtements et se concentrer sur le pouvoir de leur consommation. Cachés sous des foulards, pantalons, t-shirts, il est parfois presque impossible d’apercevoir le sujet photographié. Le projet est à découvrir sur son site et sur Instagram.
A Breathtaking 40 Day Trip Through New Zealand
Le photographe allemand Florian Wenzel présente un étonnant récit visuel de son voyage de 40 jours à travers les paysages magnifiques de la Nouvelle-Zélande. Wenzel, qui a travaillé avec des clients tels que Canon et Parajumpers, capture parfaitement la beauté sauvage de ce pays étonnant. Des montagnes aux sommets recouverts d’arc-en-ciel aux bateaux qui traversent des eaux tranquilles, la photographie de voyage de Wenzel nous transporte avec succès dans un autre monde. Plus de son travail ici et Instagram.
Striking Photo Series Exploring Identity
La série « When Fashion is Losing its Sense of Self » par le photographe et artiste visuel Roos van de Kieft examine la valeur des vêtements et l’identité dans un monde où les réseaux sociaux permettent de construire des versions numériques de nous-mêmes. En habillant ses sujets de tissus imprimés d’une image de leur propre peau, van de Kieft célèbre l’originalité et particularité de l’identité de chaque personne. Voir plus de son travail ici et sur Instagram.
Paroles de Créa : L’interview de gansta34
Pour ce Paroles de Créa, nous vous présentons aujourd’hui gansta34. Bonne lecture et bon week-end à tous ! @gansta34 Membre de Creads depuis décembre 2012 – Question classique, peux-tu te présenter ? Je m’appelle Guillaume. Je suis parti à 15 ans de chez moi (Perpignan) pour intégrer une école de graphisme à Montpellier. CAP et BAC PRO Graphisme en poche à 19 ans, j’ai voulu voir autre chose et suis allé en faculté de sport pendant 4 ans en obtenant 2 licences. J’ai voulu ensuite revenir à ma passion première. J’ai fait 2 ans de BTS Communication Visuelle alternance et ai été embauché en CDI dans une agence en tant que graphiste. Après plus de 4 ans, j’ai du quitté ma boite et j’en ai profité pour en créer une avec 2 associés amis !! Ça fait un an et demi que ça dure ! Pourvu que ça continue !! – Que penses-tu de Montpellier ? En tant qu’étudiant, il y a pas mal de bars et pubs à tester ! Sinon le centre ville et ses abords sont des endroits incroyables !! – Comment as-tu entendu parler de Creads ? J’ai un ami qui était inscrit depuis pas mal de temps qui m’en a parlé. J’ai tout de suite adhéré ! Me comparer à d’autres créatifs est assez excitant ! Cela te permet d’évoluer et de voir différentes approches de créations. – Quel est le type de briefs qui t’attire le plus ? Il n’ y pas un style brief qui m’attire spécialement. – Depuis le temps que tu fréquentes le site, que penses-tu des créatifs ? Il y a pas mal de bons créas, même de très bons, avec chacun leur propre style. Il a y également les incontournables du commentaire qui font vivre le site !! Sans oublier l’équipe qui se trouve derrière le combiné et qui nous supporte tous les jours !! – Quel est pour toi le logo parfait ? Le logo parfait… j’en sais rien…je dirais un logo simple avec le minimum de signifiant graphique. Dire beaucoup avec très peu !! Mais bon, beaucoup de logos contradictoires peuvent être très bien aussi. – Un petit mot pour la fin ? « les téléphones marchent « Réplique de film culte